Styles

La Maison Arteslonga aime explorer et faire se rencontrer les styles et les époques dans un désir d’harmonie et de douceur.

"Exister est un fait, Vivre est un Art"

Shabby Chic

La décoration shabby chic est bien un des styles majeurs de décoration du moment à adopter dans votre intérieur.  Le style de décoration shabby chic est une version contemporaine, astucieuse et pleine d’esprit et qui a pour spécificité de se ré-approprier le mobilier vintage, moderne, rétro, ou industriel. En effet, le style déco shabby chic  est un mélange d’objets de brocantes, de meubles vintage rétro, de mobilier de caractère moderne « usé » ou « abîmé » et  prend sa place facilement dans nos intérieurs. Découvrez la collection Shabby Chic incontournable de notre maison. La maison Arteslonga Pour en savoir plus sur la décoration shabby chic et notre offre meubles shabby chic, cliquez ici. La déco shabby chic est la nouvelle tendance de la décoration, c’est bien un des  styles majeurs de décoration du moment à adopter dans votre intérieur. Le style shabby chic connaît un fort engouement et a pour spécificité de se réapproprier le mobilier vintage, moderne, rétro, ou industriel. Le style de décoration shabby chic est une version contemporaine, astucieuse et pleine d’esprit. En effet, le style déco shabby chic prend sa place facilement dans nos intérieurs, tout en côtoyant un style de meuble campagne ou rétro comme le meuble de métier vintage qui est utilisé maintenant comme meuble de maison.  shabby en anglais veut dire « usé » ou « abîmé ». Elégant sans être ostentatoire, le style déco shabby chic a vu le jour en Angleterre dans les années 1980. Il se veut authentique, mettant en scène des objets anciens et patinés dans un décor simple et très lumineux. Le style déco shabby chic associe principalement le bois blanchi et les motifs à fleurs. Les meubles chinés trouvent une seconde vie avec un coup de peinture patinée. Pour vous donner une idée : c’est un mélange d’objets de brocantes, de meubles vintage rétro, de mobilier de caractère moderne vieilli et patiné… Des objets et souvenirs personnels mixés à des meubles de caractère ancien ou moderne créent un charme harmonieux et cosy. Une banquette en lin écru ou un canapé chesterfield en cuir rose poudré trône au centre du séjour à l’atmosphère rétro. Les trésors d’antiquités, le mobilier rétro, et les meubles de style shabby chic , créées un intérieur décontracté et éclectique. Bref, une ambiance de élégante à l’ancienne. Blanc, rose poudré et bleu pastel sont majoritairement à l’honneur dans cet univers. Le style de décoration shabby chic se décline surtout dans les belles maisons d’antan tout en redonnant place à la lumière. Le shabby chic permet de créer un décor harmonieux à partir d’objets et mobiliers dépareillés. Même si vous ne possédez pas de demeure ancienne, il vous sera très simple de créer cette ambiance déco shabby chic pour votre intérieur. Des objets et souvenirs personnels mixés à des meubles de caractère vintage créent un charme harmonieux et cosy.  L’insertion du meuble shabby chic se fait dans tout les types d’intérieurs, et dans toutes les pièces de la maison, pouvant avoir une grande capacité de rangement mais aussi un cachet atypique comme des armoires, des vitrines, des buffets, etc. Arteslonga s’attache à vous proposer principalement une collection de meubles shabby chic dans laquelle vous retrouverez de pièces de mobilier shabby chic incontournables. Avec Arteslonga , la déco style shabby chic va plus loin et les patines des meubles shabby chic d’Arteslonga sont également proposées dans des patines noires, cendrées ou marrons vieillis. Le cuir vieilli et les velours vintage sont également à l’honneur. Retrouvez une nouvelle approche de la déco shabby et campagne chic avec notre toute nouvelle gamme de meubles shabby chic et déco campagne chic . Une offre de meubles shabby chic et mobilier   campagne chic inspirante, originale, diversifiée et libre. Vous découvrirez des meubles shabby chic  vintage ou actuels de qualité et de caractère en bois patiné, cuir vieilli, velours vintage, peinture cérusé, métal vieilli et oxydé... Des meubles shabby chic aux couleurs vives ou pastels, noir, blanc, gris cérusé... L'essentiel est la touche glamour, l'élégance, le romantisme et l'âme que le meuble shabby chic dégage qui nous importe avant tout. Revenez souvent car notre offre shabby et campagne chic est actualisée régulièrement. La maison Arteslonga

Moderniste

Un collection intemporelle de mobilier aux lignes pures inspirée du Modernisme, mouvement culturel et artistique ayant animé les sociétés occidentales dans les années 1920-1950 dans le domaine de l'Art, de l'Architecture, du Mobilier et de la Décoration ainsi que dans la Littérature. Vous trouverez une collection de meubles au design moderniste qui contribuera assurément à l'embellissement de votre intérieur. La maison Arteslonga. Pour en savoir plus, cliquez ici.

Bohême Chic

Mix des cultures du monde, exotisme contemporain pour une maison sous le charme d'influence éclectique et multi-ethnique. Un mélange raffiné gipsy, bohême chic aux influences ethniques et orientales pour un intérieur unique riche en couleurs et matières. La maison Arteslonga  Pour en savoir plus, cliquez ici.

Brut Minimaliste

Une collection de mobilier qui donne la parole à la noblesse de la nature, aux matières brutes et naturelles. Un design minimaliste, des lignes simples et épurées, directes et fermes. Arteslonga vous propose dans cette collection de mobilier, des meubles durables qui respectent notre environnement pour une belle décoration harmonieuse et simple pour votre intérieure ou extérieur. Certaines pièces sont réalisables sur-mesure. La maison Arteslonga. Pour en savoir plus, cliquez ici.

Luxe Movie Star 50's

Le luxe de la décoration et du mobilier fait entièrement artisanalement. Du mobilier exclusif et singulier dans un esprit Movie Star Mid-Century. Des meubles de Haute Couture pour une clientèle à la recherche de l'excellence. Ces meubles de décoration sont réalisés sur commande et peuvent être également réalisés sur-mesure. La maison Arteslonga Pour en savoir plus, cliquez ici.

Intemporel

Une sélection de meubles et objets intemporels. La Maison Arteslonga

Orientaliste

L'orientalisme est un mouvement littéraire et artistique né en Europe occidentale au XVIIIe siècle. Par son ampleur et sa vogue, tout au long du XIXe siècle, il marque l'intérêt et la curiosité des artistes et des écrivains pour les pays du couchant (le Maghreb) ou du Levant (le Moyen-Orient). Naît dans la fascination de l'Empire ottoman, cette tendance exotique s'associe avec tous les courants artistiques du XIXe siècle, académique, romantique, réaliste ou même impressionniste. Elle est présente en architecture, en musique, en peinture, en littérature, en poésie… 

Baroque

L’Italie est la terre d’origine du baroque.  Du milieu du XVIe siècle au XVIIIe siècle, le style baroque a marqué l’art et l’architecture européens, sans oublier les domaines de la musique et de la danse. Caractérisé par le goût du mouvement, de la dramatisation, de l’exubérance décorative, le baroque est un paradigme esthétique complexe qui a pour but de surprendre et d’émouvoir les spectateurs. Mouvement de grande ampleur, il s’est rapidement répandu de l’Italie vers les grands pays d’Europe. Rubens, Vélasquez, Le Caravage, Le Bernin… Ces quelques noms célèbres révèlent l’emprise à échelle européenne du baroque, qui pourrait se définir comme un esprit contraire à celui du classicisme.

Proustien

Une Collection de décoration intérieure inspirée de l'époque Napoléon III et du début du XXeme siècle proposant du mobilier et des accessoires de décoration revisités pour une décoration actuelle unique et inspirante. Le style Napoléon III se situe entre 1852 et 1870. Présente deux aspects très différents : la copie et le style Napoléon III proprement dit. Il consiste, surtout dans les premières années, en un mélange des différents styles précédents : Louis XIV, meubles Boulle ; Louis XV pour les salons : rocaille et bois doré, Louis XVI pour les chambres à coucher ; enfin Renaissance pour les salles à manger. Petit à petit il prendra son véritable caractère : poirier noirci, incrustations de nacre, petits meubles, bibelots, sièges capitonnés.

Gréco-Romain

L'Art décoratif de style Gréco-Romain antique, un style de décoration unique comprenant de magnifiques sculptures, statues, bustes, corps et visages d'une remarquable réalisation artisanale.

Cabinet de Curiosités

Les cabinets de curiosités sont de véritables petits musées scientifiques qui avaient pour but de faire découvrir le monde, et notamment le monde lointain, à une époque où l'avion n'existait pas. Les cabinets de curiosité apparaissent à la Renaissance, dans la seconde moitié du XVIe siècle ; une époque où on passe à une autre phase des sciences naturelles, jusque-là fondées sur Aristote et son approche métaphysique : jusqu'à la fin du Moyen âge, on considère qu’il y a un ordre naturel, et qu’il est réglé. Les scientifiques de la Renaissance, eux, tentent de comprendre, classifier, de faire entrer toutes ces données éparses, un peu fantaisistes parfois, dans un cadre plus rationnel, qui associe la technique (découverte de l'astrolabe et de multiple instruments...) à la science. Bon voyage !

Ethnique Chic

Le Style Déco Ethnique Chic.  La décoration ethnique-chic mélange des influences et des éléments de différentes cultures et époques. C'est aussi un mélange de couleurs, de textures et de motifs. Tout est question d'harmonie. Art & Artisanat d'Afrique, Asie, Océanie & Amériques. Notre collection regroupe une sélection d'objets et de pièces uniques anciennes, de sculptures, de panneaux décoratifs et de statues, d'arts en provenance d'Afrique, d'Asie Pacifique et des Amériques pour une décoration ethnique-chic unique et raffinée. 

Filtres actifs

  • - Style : Carnet de Voyages XIXeme
  • - Style : Ethnique Chic - World Cultures
  • Gravure Archive ancienne, ananas

    540,00 €
    Reproduction d'une archive botanique ancienne, fin XIXeme, gravure naturaliste ancienne.
    Ananas dans leur pot.
    Impression mise sous verre et encadrement bois, finition dorure.
    Vendue par paire.
  • Gravures Paysages et Palmiers, h110cm, La Paire

    1 500,00 €
    Très belles gravures de Paysages et Palmiers dans le style retour des Indes de carnet de voyage de la fin du XIX eme siècle imprimées sous verre. 
    Bel encadrement bois patiné à l'ancienne. 
    Un beau travail artisanal d'une remarquable beauté et de grande taille : hauteur 110cm.
    Une merveille, du rêve et de l'évasion pure.
  • Gravures Orientalistes, h110cm, La Paire

    1 080,00 €
    Très belles gravures de Paysages Orientalistes dans le style carnet de voyage de la fin du XIX eme siècle imprimées sous verre.
    Bel encadrement bois patiné à l'ancienne. 
    Un beau travail artisanal d'une remarquable beauté et de grande taille : hauteur 110cm.
    Une merveille, du rêve et de l'évasion pure.
  • Bibliothèque Alexeï Style 19ème - Colonnes...

    3 260,00 €
    La grande bibliothèque Alexeï a la particularité d'avoir un style à la fois charme et industriel.

    Ce deux corps réalisé entièrement en pin est composé de 3 modules indépendants qui habilleront votre mur de façon ludique.
  • Bibliothèque Alexeï - Colonnes indépendantes

    3 260,00 €

    La bibliothèque Alexeï a la particularité d'avoir un style apothicaire "industriel" du début du XIXeme siècle. La patine extérieure est noire vieillie avec une finition intérieure vieux bois.

    1 - La colonne vitrée est composée d'une partie basse avec 2 portes coulissantes vitrées et de 10 casiers de rangement ouverts

    2 - La colonne avec tiroirs est composée en partie basse de 6 tiroirs, de 2 portes hautes coulissantes vitrées devant 6 casiers de rangement , 4 casiers de rangement ouverts.

    Si vous assemblez 2 colonnes vitrées avec une colonne centrale avec tiroirs vous pouvez réaliser un grande et belle bibliothèque Bibliothèque de 300cm de long sur 240cm de haut qui habillera votre mur de façon majestueuse et ludique.

    La patine noire vieillie et son intérieur en vieux bois lui donne un aspect ancien comme sorti d'un musée d'histoire naturelle.

    Cette grande bibliothèque se mariera également très bien avec un style industriel.

  • Gravure Shah Jahan 50x70cm

    360,00 €

    Magnifique gravure de Shah Jahan paradant à cheval. 

    Belles couleurs chaudes et profondes, encadrement en bois sculpté vieilli.

    Dimensions de la glasse en verre : 50x70cm.

    Mirza Shahab-ud-Din Baig Muhammad Khan Khurram (5 janvier 1592-22 janvier 1666), également connu sous le nom de Shah Jahan I, litéralement le 'Roi du monde', fut le cinquième empereur Mongol, régnant de 1628 à 1658. Sous son reigne, les Mongols atteignirent l'apogée de leurs réalisations architecturales et de leur gloire culturelle.

    Troisième fils de Jahangir (r. 1605-1627), Shah Jahan participa à des campagnes militaires contre les Rajputs de Mewar et les Lodis du Deccan. Après la mort de Jahangir en octobre 1627, Shah Jahan bat son plus jeune frère Shahryar Mirza et se couronne empereur dans le fort d'Agra. En plus de Shahryar, Shah Jahan a exécuté la plupart de ses rivaux prétendants au trône. Il a commandé de nombreux monuments, dont le Fort Rouge, la mosquée Shah Jahan et le Taj Mahal, où est enterrée son épouse préférée, Mumtaz Mahal. Dans les affaires étrangères, Shah Jahan a présidé les campagnes agressives contre les sultanats du Deccan, les conflits avec les Portugais et les guerres avec les Safavides. Il réprima également plusieurs rébellions locales et fit face à la famine dévastatrice du Deccan de 1630 à 1632.

    En septembre 1657, Shah Jahan fut malade et nomma son fils aîné Dara Shikoh comme son successeur. Cette nomination a conduit à une crise de succession entre ses trois fils, dont le troisième fils de Shah Jahan, Aurangzeb (r. 1658-1707), est sorti victorieux et est devenu le sixième empereur, exécutant tous ses frères survivants, y compris le prince héritier Dara Shikoh. Après que Shah Jahan se soit remis de sa maladie en juillet 1658, Aurangzeb a emprisonné son père au fort d'Agra de juillet 1658 jusqu'à sa mort en janvier 1666.[6] Il a été enterré à côté de sa femme dans le Taj Mahal. Son règne est connu pour avoir mis fin à la politique libérale initiée par Akbar. 

    À l'époque de Shah Jahan, les mouvements de renaissance islamique comme le Naqshbandi ont commencé à façonner la politique Mongole. 

  • Gravure d'Aurangzeb 50x70cm

    360,00 €

    Magnifique gravure d'Aurangzeb paradant à cheval. 

    Belles couleurs chaudes et profondes, encadrement en bois sculpté vieilli.

    Dimensions de la glasse en verre : 50x70cm.

    Muhi al-Din Muhammad (c. 1618 - 3 mars 1707), communément connu sous le nom d'Aurangzeb lit. 'Ornement du trône' et par son nom royal Alamgir I, lit. 'Conquérant du monde', fut le sixième empereur moghol, régnant de 1658 jusqu'à sa mort en 1707. 

    Sous son reigne, l'empire Mongol atteignit son apogée avec un territoire couvrant presque la totalité du sous-continent indien. 

    Largement considéré comme le dernier dirigeant Mongol efficace, Aurangzeb a compilé la Fatawa 'Alamgiri et a été parmi les rares monarques à établir pleinement la charia et l'économie islamique dans tout le sous-continent indien.

    Aurangzeb appartenait à la dynastie aristocratique des Timurides, occupa des postes administratifs et militaires sous son père Shah Jahan (r. 1628-1658) et fut reconnu comme un commandant militaire accompli. Aurangzeb fut vice-roi du Deccan en 1636-1637 et gouverneur du Gujarat en 1645-1647. Il administra conjointement les provinces de Multan et du Sind en 1648-1652 et poursuivit ses expéditions dans les territoires safavides voisins. En septembre 1657, Shah Jahan nomma son fils aîné et libéral Dara Shikoh comme son successeur, une décision répudiée par Aurangzeb, qui se proclama empereur en février 1658. En avril 1658, Aurangzeb battit l'armée alliée de Shikoh et le royaume de Marwar à la victoire. La victoire décisive d'Aurangzeb à la bataille de Samugarh en mai 1658 cimenta sa souveraineté et sa suzeraineté fut reconnue dans tout l'Empire. Après que Shah Jahan se soit remis de sa maladie en juillet 1658, Aurangzeb le déclara incompétent pour gouverner et emprisonna son père dans le fort d'Agra.

  • Paires de Gravures Perroquets Antiques 50x70cm

    864,00 €
    Un set de deux belles gravures de magnifiques perroquets aux couleurs flamboyantes dont les espèces ont malheureusement disparues
    Gravures avec marie-louis rose poudré et très bel encadrement ornementation bois noir.
    Dimension du verre : 50x70cm
  • Petite Stèle Iconique Yémen

    360,00 €

    En provenance du Royaume de la Reine De Saba, exceptionnelle petite stèle iconique reproduction actuelle de pièces ayant existées datant du 3ème/1er siècle avant JC. 

    Ces stèles sont les vestiges de civilisations oubliées de la péninsule sudarabique et plus particulièrement du Yémen, contrée millénaire aux paysages de rêve, à l’architecture unique au monde. 

    Il reste pour beaucoup le pays de l’ encens, des «routes caravanières» et des terres des sultans.

    Sculptées à la main, en pierre de sable par nos artisans, ces stèles étaient à l’origine des piliers. De formes rectangulaires, à l’effigie de visages stylisés, elles étaient gravées parfois du nom de leurs propriétaires.

    Ces visages toujours représentés de face avec un nez droit, surmonté d’arcades sourcilières en fort relief, étaient encadrées d’yeux en forme d’amande et d’une petite bouche aux lèvres pincées.

    Leur stylisation est d’une abstraction remarquable, leur aspect primitif a inspiré plus d’un artiste de l’époque moderne. 

    Les patines et les usures dues au temps sont savamment reproduites dans nos ateliers de façon naturelle. 

    Elles sont présentées chacune sur un socle «style musée» noir mat.

  • Paire de Gravures de Lotus Bleus 50x70cm

    680,00 €
    Un set de deux belles gravures de magnifiques grands lotus bleus.
    Gravures avec marie-louis bleue et très bel encadrement d'ornementation bois noir et liseré argenté.
    Dimension du verre : 50x70cm
    Le lotus est une plante aquatique dont la fleur est magnifique et qui est magnifiée dans ces deux grandes gravures dans une belle couleur bleue. Ce ton particulier de bleu lui a valu la dénomination d’une teinte, azur tirant sur le bleu ciel : le bleu de caeruleum (céruléum).
    Le lotus bleu est en réalité un nénuphar.
    Bien qu’il porte le nom de Lotus, Le Lotus bleu (en latin Nymphaea caerulea Savigny) est en réalité un nénuphar.
    Cette plante aquatique pousse sur les bords des lacs et des eaux stagnantes.
    Aujourd'hui, il a presque complètement disparu de la région du Nil et il est cultivé essentiellement en Asie (Chine et Thaïlande).
    Le lotus bleu appartient à la famille des Nymphaeaceae (famille des nénuphars), groupe Apocarpiae, sous-genre Brachyceras, et formes et sous-espèces Aucun (cf. Slocum et al.1996).
    Les lotus étaient les plantes rituelles les plus cultivées dans l’Egypte ancienne. Elles poussaient à l’état sauvage et avaient aussi été plantées dans des plans d'eau artificiels (Hugonot 1992).
    Le lotus bleu était considéré comme plante sacrée. Le dieu de l'immortalité et de la résurrection Nefertoum, était représenté comme un jeune homme ou un lion dont la chevelure était ornée d'une fleur de lotus bleu. Il offrait la fleur au dieu du soleil Ra, pour soulager les douleurs de son vieux corps. Les Egyptiens appréciaient surtout leur parfum enchanteur de jacinthe, leur symbolisme et probablement aussi leurs effets enivrants... 
    Les bourgeons et fleurs de Lotus étaient des ornements populaires pour la tête et les cheveux. Les guirlandes déposées dans la tombe du pharaon Ramsès II (1290-1223 av.n. è.) étaient presque entièrement composées de fleurs de lotus blanches et bleues (Germer 1988). De nombreux bourgeons, pétales et guirlandes ont été retrouvés en guise de décoration de momies ou comme objets funéraires.
    Dans l'Égypte ancienne, le lotus bleu était étroitement lié aux concepts de l'au-delà et de la renaissance. La fleur représente l’illumination et la conscience réveillée du défunt; c'est «cette fleur de lotus qui brille dans la terre» (Livre des Morts, chapitre 174, ligne 30; cf. Dassow 1994).
    Dans le mythe de la bataille entre Horus et Seth, la fleur de lotus apparaît comme un symbole de l'œil divin qui voit tout : quand Seth trouva Horus au repos sous un arbre dans une oasis, il lui arracha les deux yeux et les enterra dans le sable. Après quoi elles se transformèrent en fleurs de lotus.
    Les lotus sont des plantes rustiques aquatiques d'une beauté absolue, vigoureuses et imposantes et peuvent pousser partout en France !