Cabinet de curiosités : une Déco intrigante

Fidèle reproduction de la tête du cheval de Monti dans une version "fragment". Cette sculpture, issue d'une statue originale en bronze créée par Monti au début du 20ème siècle, révèle toute la finesse et la puissance de l'animal. Une réalisation artisanale vieillie et patinée à la main.

Sculpture à l'effigie d'Auguste, fragment d'une statue originale datant probablement de 20 avt J-C et conservée au Musée du Louvre, cette statue est un hommage à la gloire de ce grand Empereur ayant ramené paix et ordre à Rome.
Matériau : composite

 H62x47x25 cm

Ajoutez de la grandeur à votre décoration avec cet ensemble de 4 reproductions détaillées d'urnes antiques réalisées par Giovanni Battista (Giambattista ou Piranesi).  Cet artiste italien est resté célèbre pour ses eaux-fortes qui incarnent le raffinement du style néo-classique. 

Ce corail Montipora a une forme typique de son espèce: on dirait une fleur. Ce corail a grandi à l'abri des fortes vagues, et sous l'eau, seule la bordure de ces pétales délicats est rose vif. Ce corail du Pacifique est accompagné de son certificat CITES, puisqu'elle est , bien sûr, parfaitement légal.
L 28cm x 22cm x H 26cm

Grande statue, visage fragmentaire d'Apollon sur socle d'une hauteur totale de 65cm avec son socle. Parfaite reproduction d'un fragment de tête d'Apollon exposée dans le hall d'entrée de la Galerie des Antiques au  Metropolitan Museum de New York.

Statue fragment de Vénus agenouillée sur socle d'une hauteur totale de 43cm. Très belle vénus, qui répond aux canons de la beauté prisés à l'époque Romaine. Matériau : composite, une parfaite imitation de la pierre ancienne, un superbe travail pour cet objet d'Art à la présence éternelle. Un très belle statue pour une décoration de charme tout en élégance.

Reproduction d'aquarelles, Architecture et Botanique de pays lointains. Ensemble de 2 très belles reproductions d'aquarelles. Chaque impression est entourée d'un élégant cadre en bois blanc à légères incrustations dorées à effet vieilli et d'une vitre transparente. Dimensions de chaque gravure : H60 x 50cm. Élégance assurée.

Magnifique globe terrestre, Époque 1900 sur son tripode en fonte en forme de patte de lion et visages humains.

Grand globe terrestre de 30 cm de diamètre et de 56cm de hauteur. dans les tons pastels.

D'une élégance folle. 

Une pièce ancienne authentique signée GLOBE TERRESTRE J. LEBÈGUE & CIE éditeurs - 30, rue de Lille, 30 - PARIS.

Un très bel objet de décoration et de collection.

Magnifique globe terrestre, Époque 1940 sur son tripode en fonte en forme de patte de lion et visages humains.

Grand globe terrestre de 45 cm de diamètre et de 88cm de hauteur. dans les tons pastels.

D'une élégance folle. 

Une pièce ancienne authentique signée  COLUMBUS-ERDGLOBUS - Berlin.

Un très bel objet de décoration et de collection.

Une paire de serre-livres en porcelaine.

Des objets déco insolites, deux jolis guépards en porcelaine peints à la main pour agrémenter les étagères de votre bibliothèque.

Socle réalisé en céramique noire et base en laiton couleur bronze.

Très belles gravures de Paysages et Palmiers dans le style retour des Indes de carnet de voyage de la fin du XIX eme siècle imprimées sous verre. 

Bel encadrement bois patiné à l'ancienne. 

Un beau travail artisanal d'une remarquable beauté et de grande taille : hauteur 110cm.

Une merveille, du rêve et de l'évasion pure.

Très belles gravures de Paysages Orientalistes dans le style carnet de voyage de la fin du XIX eme siècle imprimées sous verre.

Bel encadrement bois patiné à l'ancienne. 

Un beau travail artisanal d'une remarquable beauté et de grande taille : hauteur 110cm.

Une merveille, du rêve et de l'évasion pure.

L'original, le Torse Gaddi, marbre grec, 1er siècle avant JC, est présent aux Galeries des Offices à Florence, Italie.

Torse de Centaur réalisé artisanalement en résine patinée et vieillie à la main. Imitation marbre.

Un travail artisanal actuel remarquable pour cette pièce d'Histoire.

Reproduction d'une statue Grecque du 2eme siècle avant JC (seul le torse a survécu) représentant un Centaur avec ses mains attachées dans le dos. Ce torse avec sa musculature puissante a inspiré de nombreux artistes au 16eme et 17eme siècle.

Cette grande statue mesure 92 cm de haut sur 80cm de large avec son socle en métal noir. Profondeur 40 cm. Le buste seul (sans son socle) mesure 88cm de hauteur sur 80 cm de large

Protégée, cette statue d'Art antique, ce torse peut-être positionnée en extérieur car ne craint pas le soleil ou les intempéries.

L'original, le Torse Gaddi, 1er siècle avant JC, marbre grec, est présent aux Galeries des Offices à Florence, Italie.

Merveilleuses gravures de Palmiers imprimées artisanalement. Encadrement et gravures entièrement réalisées et conçues à Florence, Italie.

Ces exquises gravures sont gravées et imprimées sur des presses anciennes des années 1800. Chaque image est imprimée à la main, pièce par pièce. 

Hauteur : 121cm par 66cm de largeur.

Un magnifique travail artisanal d'une finesse remarquable comme seul les artisans de Florence savent faire.

Le cadre fait main est réalisé en tulipier patiné en noir.

Une merveille, du rêve et de l'évasion pure.

Réalisée exclusivement sur commande. Délai: 5 à 6 semaines.

Deux superbes grandes gravures de Palmiers aux papillons imprimées artisanalement. Encadrement et gravures entièrement réalisées et conçues à Florence, Italie.

Ces exquises gravures sont gravées et imprimées sur des presses anciennes des années 1800. Chaque image est ensuite colorée à la main, pièce par pièce. 

Un magnifique travail artisanal d'une finesse remarquable comme seul les artisans de Florence savent faire.

Le cadre fait main est réalisé en tulipier patiné en noir façon bambou.

Une merveille, du rêve et de l'évasion pure.

Réalisée exclusivement sur commande. Délai: 5 à 6 semaines.

Deux superbes Reliques constituées de collages d'estampes et de coquillages et coraux peints à la main. Aquarelles réalisés en Italie.

Collages encadrés créés artisanale en atelier à l'aide de détails sélectionnés dans une collection anciennes de gravures et estampes peintes à la main.

Cadre bois en feuille d'argent. L'ensembles est réalisé artisanalement.

Encadrement et gravures entièrement réalisées et conçues à Florence, Italie.

Ces exquises gravures imprimées sur des presses anciennes des années 1800. Chaque image est ensuite colorée à la main, pièce par pièce. 

Un magnifique travail artisanal d'une finesse remarquable comme seul les artisans de Florence savent faire.

Le cadre fait main est réalisé en tulipier patiné en noir façon bambou.

Une merveille, du rêve et de l'évasion pure.

Réalisée exclusivement sur commande. Délai: 5 à 6 semaines.

Magnifique bougeoir de style Empire en laiton. Une très belle présence pour ce bougeoir unique en son genre d'un hauteur de 54 cm

Ensemble de 2 très belles reproductions de gravures de vases Chinois anciens. Chaque impression est entourée d'un élégant cadre en bois à effet vieilli et d'une vitre transparente.

Très belle sculpture d'époque XIXème représentant un Putto (enfant nu dans les représentations artistiques). C'est notamment un terme de l'ornementation architecturale italienne qui désigne la statue d'un nourrisson joufflu et moqueur. Il s'agit presque toujours d'un garçon.

Statue d'ange, vraisemblablement attribuée au sculpteur français Vissot. 

Figure inspirée de l'Art Italien et particulièrement appréciée des artistes de l'époque, notre chérubin amoureux et plein de charme semble ici hésitant : Laquelle vais-je choisir ?

Fidèlement reproduit la patine donne l'apparence et les marques du temps. 

Approchez l'oreille pour qu'il vous chuchote de nombreuses et belles histoires !

Superbe figurine d'autruche réalisée en porcelaine émaillée et laiton d'une hauteur total de 76cm.

Un travail artisanal actuel de toute beauté.

Les pattes de l'oiseau et les plantessont réalisées en laiton.

Une pièce remarquable pour une décoration intérieure raffinée et unique.

Trés beau moulage du fragment du temple Athéna Niké réalisé en papier mâché dans de beaux camaïeux sur tons de pierre.

Niké à la sandale : reproduction d'art grec datant du XIXème siècle, c'est une des plaques de la bande sculptée située sur le côté sud qui entourait le temple d'Athéna Niké à Athènes. 

Représentée penchée vers l'avant, peut-être pour dénouer sa sandale et marcher pieds nus vers l'autel qui devait être représenté devant elle, mais hélas perdu. (Vers 420-410 av. J.-C., musée de l'Acropole). 

Globe terrestre noir et mordoré dans le style vintage sur son support en bois de manguier.

Taille du globe : 32 cm de diamètre et hauteur total 43cm.

La base est réalisée en bois de manguier massif tourné couleur café.

D'un élégance folle.

Un travail artisanal tout en finesse et délicatesse.

Globe terrestre noir et mordoré dans le style vintage sur son support en bois de manguier.

Taille du globe : 21 cm de diamètre et hauteur total 34cm.

La base est réalisée en bois de manguier massif tourné couleur café.

D'un élégance folle.

Un travail artisanal tout en finesse et délicatesse.

Grand fragment de buste de gladiateur réalisé artisanalement en résine patinée et vieillie à la main. Superbe imitation de la vieille pierre. 

Un travail artisanal actuel remarquable pour cette pièce d'Histoire.

Trèss belle reproduction d'une statue gladiateur Romain, ce buste avec sa musculature puissante a inspiré de nombreux artistes au 16eme et 17eme siècle.

Cette grande statue mesure 82 cm de haut sur 80cm de large. Profondeur 40 cm.

Protégée, cette statue d'Art antique, ce buste peut-être positionné en extérieur car ne craint pas le soleil ou les intempéries.

La grande bibliothèque Edgard est constituée d'un double corps et elle a la particularité d'avoir un style apothicaire du début du XIXeme siècle.

Cette grande Bibliothèque réalisée entièrement en manguier massif est composée de 2 modules indépendants haut (cabinet vaisselier) et bas (buffet) qui habilleront votre intérieur de façon majestueuse.

Les deux parties haute et basse sont proposées à la vente séparément si vous souhaitez.

La patine noire vieillie et son intérieur en vieux bois de manguier massif lui donne un aspect ancien comme sorti d'un musée d'histoire naturelle.

Le meuble complet (partie haute et basse) mesure 430cm de haut sur 218cm de large par 42cm de profondeur. Poids total 170kg.

Dimensions de la partie haute vitrée qui est constituée de 4 portes et 4 étagères :

Longueur : 218cm - Profondeur : 42cm - Hauteur : 113cm 

Dimensions de la partie basse qui est constituée d'un seul bloc de 4 portes et 4 tiroirs :

Longueur : 212cm  - Profondeur : 40cm - Hauteur : 92cm

Cette grande bibliothèque se mariera également très bien avec un style industriel.

Pour une livraison en étage, merci de nous contacter.

Ce pied de Sénateur de style époque Rome Antique est un fragment de statue antique provenant d'une ancienne école française de sculpture et qui servait de modèle aux étudiants.

Patiné et usé par le temps, pour une belle Histoire !

Un superbe objet déco culturel pour une décoration insolite. Reproduction signée "Ateliers Soulage & Fils - Paris 1887"

Une présence généreuse grâce à ses grandes dimensions.

Un très bel objet d'Art pour une décoration insolite.

Ce magnifique buste de gladiateur combattant de l'époque Romaine Antique reproduit un fragment d'un statue, oeuvre réalisée par Agasias d'Ephèse, grand bronzier du IVe siècle av. J.-C, et conservée au Musée du Louvre.

Matériau : composite, une parfaite imitation de la pierre ancienne, un superbe travail pour cet objet d'Art à la présence éternelle.

Un très beau buste pour une décoration de charme tout en élégance.

Cette statue peut-être positionnée à l'extérieur grâce à sa protection contre les rayons du soleil et les intempéries.

Set de 4 bustes de philosophes grecs dans le style " fragment" que nous affectionnons tant, pour embellir une bibliothèque ou un cabinet d'amateur, dans le pur style du 18ème siècle. 

Très belle patine canon de fusil.

Les philosophes de gauche à droite : Euripide - Sophocle - Parménide - Homère.

Ce fragment de buste Gréco Romain provient de la reproduction d'une statue originale en bronze (aujourd'hui perdue, créée par le sculpteur grec Naucydès au début du IVe siècle av. J.-C) dont la traduction est actuellement conservée dans les galeries du Musée du Louvre.

Le buste présenté ici est une version dite " fragment de bronze".

Très élégante patine bronze oxydé.

Matériau : composite et poudre de marbre

Protégée, cette statue d'Art antique, ce buste peut-être positionné en extérieur car ne craint pas le soleil ou les intempéries.

La bibliothèque Alexeï a la particularité d'avoir un style apothicaire "industriel" du début du XIXeme siècle. La patine extérieure est noire vieillie avec une finition intérieure vieux bois.

1 - La colonne vitrée est composée d'une partie basse avec 2 portes coulissantes vitrées et de 10 casiers de rangement ouverts

2 - La colonne avec tiroirs est composée en partie basse de 6 tiroirs, de 2 portes hautes coulissantes vitrées devant 6 casiers de rangement , 4 casiers de rangement ouverts.

Si vous assemblez 2 colonnes vitrées avec une colonne centrale avec tiroirs vous pouvez réaliser un grande et belle bibliothèque Bibliothèque de 300cm de long sur 240cm de haut qui habillera votre mur de façon majestueuse et ludique.

La patine noire vieillie et son intérieur en vieux bois lui donne un aspect ancien comme sorti d'un musée d'histoire naturelle.

Cette grande bibliothèque se mariera également très bien avec un style industriel.

Magnifique gravure de Shah Jahan paradant à cheval. 

Belles couleurs chaudes et profondes, encadrement en bois sculpté vieilli.

Dimensions de la glasse en verre : 50x70cm.

Mirza Shahab-ud-Din Baig Muhammad Khan Khurram (5 janvier 1592-22 janvier 1666), également connu sous le nom de Shah Jahan I, litéralement le 'Roi du monde', fut le cinquième empereur Mongol, régnant de 1628 à 1658. Sous son reigne, les Mongols atteignirent l'apogée de leurs réalisations architecturales et de leur gloire culturelle.

Troisième fils de Jahangir (r. 1605-1627), Shah Jahan participa à des campagnes militaires contre les Rajputs de Mewar et les Lodis du Deccan. Après la mort de Jahangir en octobre 1627, Shah Jahan bat son plus jeune frère Shahryar Mirza et se couronne empereur dans le fort d'Agra. En plus de Shahryar, Shah Jahan a exécuté la plupart de ses rivaux prétendants au trône. Il a commandé de nombreux monuments, dont le Fort Rouge, la mosquée Shah Jahan et le Taj Mahal, où est enterrée son épouse préférée, Mumtaz Mahal. Dans les affaires étrangères, Shah Jahan a présidé les campagnes agressives contre les sultanats du Deccan, les conflits avec les Portugais et les guerres avec les Safavides. Il réprima également plusieurs rébellions locales et fit face à la famine dévastatrice du Deccan de 1630 à 1632.

En septembre 1657, Shah Jahan fut malade et nomma son fils aîné Dara Shikoh comme son successeur. Cette nomination a conduit à une crise de succession entre ses trois fils, dont le troisième fils de Shah Jahan, Aurangzeb (r. 1658-1707), est sorti victorieux et est devenu le sixième empereur, exécutant tous ses frères survivants, y compris le prince héritier Dara Shikoh. Après que Shah Jahan se soit remis de sa maladie en juillet 1658, Aurangzeb a emprisonné son père au fort d'Agra de juillet 1658 jusqu'à sa mort en janvier 1666.[6] Il a été enterré à côté de sa femme dans le Taj Mahal. Son règne est connu pour avoir mis fin à la politique libérale initiée par Akbar. 

À l'époque de Shah Jahan, les mouvements de renaissance islamique comme le Naqshbandi ont commencé à façonner la politique Mongole. 

Magnifique gravure d'Aurangzeb paradant à cheval. 

Belles couleurs chaudes et profondes, encadrement en bois sculpté vieilli.

Dimensions de la glasse en verre : 50x70cm.

Muhi al-Din Muhammad (c. 1618 - 3 mars 1707), communément connu sous le nom d'Aurangzeb lit. 'Ornement du trône' et par son nom royal Alamgir I, lit. 'Conquérant du monde', fut le sixième empereur moghol, régnant de 1658 jusqu'à sa mort en 1707. 

Sous son reigne, l'empire Mongol atteignit son apogée avec un territoire couvrant presque la totalité du sous-continent indien. 

Largement considéré comme le dernier dirigeant Mongol efficace, Aurangzeb a compilé la Fatawa 'Alamgiri et a été parmi les rares monarques à établir pleinement la charia et l'économie islamique dans tout le sous-continent indien.

Aurangzeb appartenait à la dynastie aristocratique des Timurides, occupa des postes administratifs et militaires sous son père Shah Jahan (r. 1628-1658) et fut reconnu comme un commandant militaire accompli. Aurangzeb fut vice-roi du Deccan en 1636-1637 et gouverneur du Gujarat en 1645-1647. Il administra conjointement les provinces de Multan et du Sind en 1648-1652 et poursuivit ses expéditions dans les territoires safavides voisins. En septembre 1657, Shah Jahan nomma son fils aîné et libéral Dara Shikoh comme son successeur, une décision répudiée par Aurangzeb, qui se proclama empereur en février 1658. En avril 1658, Aurangzeb battit l'armée alliée de Shikoh et le royaume de Marwar à la victoire. La victoire décisive d'Aurangzeb à la bataille de Samugarh en mai 1658 cimenta sa souveraineté et sa suzeraineté fut reconnue dans tout l'Empire. Après que Shah Jahan se soit remis de sa maladie en juillet 1658, Aurangzeb le déclara incompétent pour gouverner et emprisonna son père dans le fort d'Agra.

Un set de deux belles gravures de magnifiques perroquets aux couleurs flamboyantes dont les espèces ont malheureusement disparues

Gravures avec marie-louis rose poudré et très bel encadrement ornementation bois noir.

Dimension du verre : 50x70cm

Une paire de magnifiques panneaux décoratifs représentant des Toucans réalisés à base de collages d'anciennes gravures juxtaposées qui sont au préalable peintes à la main. 

Un magnifique travail artisanal d'une finesse remarquable exécuté en Italie selon un procédé ancestral.

Dans chaque cadre, une atmosphere est créé par une juxtaposition d'exquises gravures réalisées à la main qui sont gravées et imprimées sur des presses anciennes des années 1800. Chaque image est imprimée en noir et blanc, colorée individuellement à la main à la gouache et à l'aquarelle puis découpée.

Superbe et unique en son genre.

Grande reproduction ou adaptation d'un torse Grec antique où l'on reconnait Hermès fils de Zeus et messager des Dieux

Il est le fragment d'une statue d'époque impériale, probablement créé vers 350 av. J.-C.

Le buste  présenté ici est une version dite " fragment de bronze". Très élégante patine bronze oxydé.

Matériau : composite et poudre de marbre

Un très beau travail artisanal actuel pour ce bel objet d'Art. 

Pour une décoration intérieure raffinée et éternelle.

Reproduction d'une statue d'Hercule datant du début du IIIe siècle après J.-C, et dont la réalisation est attribuée au sculpteur Glykon l'Athénien. 

Un set de deux belles gravures de magnifiques grands lotus bleus.

Gravures avec marie-louis bleue et très bel encadrement d'ornementation bois noir et liseré argenté.

Dimension du verre : 50x70cm

Le lotus est une plante aquatique dont la fleur est magnifique et qui est magnifiée dans ces deux grandes gravures dans une belle couleur bleue. Ce ton particulier de bleu lui a valu la dénomination d’une teinte, azur tirant sur le bleu ciel : le bleu de caeruleum (céruléum).

Le lotus bleu est en réalité un nénuphar.

Bien qu’il porte le nom de Lotus, Le Lotus bleu (en latin Nymphaea caerulea Savigny) est en réalité un nénuphar.

Cette plante aquatique pousse sur les bords des lacs et des eaux stagnantes.

Aujourd'hui, il a presque complètement disparu de la région du Nil et il est cultivé essentiellement en Asie (Chine et Thaïlande).

Le lotus bleu appartient à la famille des Nymphaeaceae (famille des nénuphars), groupe Apocarpiae, sous-genre Brachyceras, et formes et sous-espèces Aucun (cf. Slocum et al.1996).

Les lotus étaient les plantes rituelles les plus cultivées dans l’Egypte ancienne. Elles poussaient à l’état sauvage et avaient aussi été plantées dans des plans d'eau artificiels (Hugonot 1992).

Le lotus bleu était considéré comme plante sacrée. Le dieu de l'immortalité et de la résurrection Nefertoum, était représenté comme un jeune homme ou un lion dont la chevelure était ornée d'une fleur de lotus bleu. Il offrait la fleur au dieu du soleil Ra, pour soulager les douleurs de son vieux corps. Les Egyptiens appréciaient surtout leur parfum enchanteur de jacinthe, leur symbolisme et probablement aussi leurs effets enivrants... 

Les bourgeons et fleurs de Lotus étaient des ornements populaires pour la tête et les cheveux. Les guirlandes déposées dans la tombe du pharaon Ramsès II (1290-1223 av.n. è.) étaient presque entièrement composées de fleurs de lotus blanches et bleues (Germer 1988). De nombreux bourgeons, pétales et guirlandes ont été retrouvés en guise de décoration de momies ou comme objets funéraires.

Dans l'Égypte ancienne, le lotus bleu était étroitement lié aux concepts de l'au-delà et de la renaissance. La fleur représente l’illumination et la conscience réveillée du défunt; c'est «cette fleur de lotus qui brille dans la terre» (Livre des Morts, chapitre 174, ligne 30; cf. Dassow 1994).

Dans le mythe de la bataille entre Horus et Seth, la fleur de lotus apparaît comme un symbole de l'œil divin qui voit tout : quand Seth trouva Horus au repos sous un arbre dans une oasis, il lui arracha les deux yeux et les enterra dans le sable. Après quoi elles se transformèrent en fleurs de lotus.

Les lotus sont des plantes rustiques aquatiques d'une beauté absolue, vigoureuses et imposantes et peuvent pousser partout en France !

Superbe figurine d'une grue rouge flamboyant réalisée en porcelaine et laiton de 70cm de haut sur 46cm de large.

Un travail artisanal actuel de toute beauté.

Les pattes de l'oiseau sont réalisées en laiton.

Une pièce remarquable pour une décoration intérieure raffinée et unique.

Un set de deux belles gravures de l'artiste japonais Kono Baerei du XIXeme siècle.

Gravures avec marie-louis noire et très bel encadrement en bois noir vieilli et liseré doré ou avec une large marie-louis rose et un fin encadrement noir style bambou.

Dimension du verre : 55x80cm

Gravure sur papier avec marie-louis noire représentant des grues et pivoines sous verre et encadrement bois noir vieilli et liseré doré.

Bairei devient l'élève du peintre de l' école Maruyama Nakajima Raishō à l'âge de huit ans , puis l'élève du peintre de l' école Shijō Shiokawa Bunrin à l'âge de vingt-sept ans. Il poursuit son éducation dans le style de l' école Nanga auprès de Nakanishi Kōseki et Maeda Chōdō. Avec Gennyo, abbé de Higashi Hongan-ji , il voyage à travers le Kyūshū et le centre du Japon, réalisant de nombreux dessins.

En 1878, Bairei commença les préparatifs d'une école d'art, qui ouvrit ses portes en 1880 sous le nom d'École préfectorale de peinture de Kyoto. Il quitte cette école en 1881 et enseigne à ses élèves dans son atelier jusqu'en 1891. En 1893, il devient membre du Comité des Arts de la Maison Impériale. En 1894, il fut chargé de peindre des pièces du Higashi Hongan-ji.

Bairei était une figure marquante des cercles artistiques de Kyoto, où il organisait et promouvait des activités artistiques. Il a joué un rôle particulièrement important dans son travail éducatif. Ses nombreux étudiants incluent Takeuchi Seihō , Kikuchi Hōbun , Kawai Gyokudō . Son propre travail, souvent caractérisé par des coups de pinceau audacieux, fait preuve de charme et de sensibilité traditionnels. Ses fleurs, ses oiseaux ( Kachō-ga ) et ses paysages montrent une touche de réalisme occidental. Bairei est également connu pour ses croquis spontanés de gravures sur bois.