Cabinet de curiosités : une Déco intrigante

Une antiquité. 

Trés belle amphore (ou jarre) de 135cm de haut par 92 cm de large.

De belles et grandes dimensions pour cette ièce à poser dans une entrée, sur un eterrasse, au bord d'une piscine...

Elle trouverea sans aucun doute un lieu où ele embellira votr edécoratin intérieur eou extérieure.

Une belle pièce unique réalisée artisanalement en terre cuite.

Poids : 90,0 kg.

- Diamètre du col de l'amphore : 40 cm

- Pas de trou pour le drainage

Belle console ancienne en noyer.

De grandes et belles dimensions : 225 x 47 x H87cm pour cette pièce unique.

Cette console à 150 ans d'ancienneté et cela se voit. Elle est tout simplement magnifique avec ses traces laissées par le temps et ses pieds pleins.

Un charme et uneréele modernité se dégage de cette pièce remarquable et unique en provenance de Shandong.

Très beau masque Baoulé, époque mi XXeme siècle de Côte d'ivoire de la tribu des Baoulé.

Une pièce unique. L'article unique montré sur l'image est exactement l'article que vous recevrez.

Les Baoulé font partie du peuple Akan. Ils se sont déplacés vers l'ouest de la Côte d'Ivoire il y a plus de 200 ans et ont adopté les traditions de masquage de leurs voisins, les peuples Guro, Sénoufo et Yaure. 

Il existe trois types de base utilisés dans une danse spéciale de réjouissance appelée Goli, symbolisant l'ordre social. 

La plupart de ces masques sont des Kpan – avec des coiffures élaborées et des sculptures raffinées, et représentent la femme âgée lors des cérémonies. 

Un autre masque – Kple kple – représente le mâle junior. Il est rond et plat et fait partie des masques africains traditionnels les plus abstraits. 

Un troisième type – un Goli Gulin – représente le mâle senior.

Véritable élément d'architecture recouvrant les façades des maisons traditionnelles Toraja, ces panneaux étaient à l’origine très colorés et finement sculptés, définissant le rang social des familles et permettant d’évaluer leur richesse.  Chaque communauté développait et créait ses propres motifs.  Chaque panneau porte les traces des usures du temps, possède sa propre patine et reste une pièce unique et authentique.

Colonne Statue de l'île du Timor d'une hauteur de 302cm. Statue sculptée en bois rouge, originaire de l'Île Timor. Datant d’une cinquantaine d’années, ces statues sont érigées à l’entrée des maisons en construction lors de rites traditionnels. Elles bénissent ainsi la maison et ses habitants et incarnent la puissance des dieux ou de la Nature.

Panneau mural primitif, en bois finement sculpté et peint de couleurs vives usées par le temps.

Elément d'architecture distinctif provenant des maisons traditionnelles du sud de l'Indonésie. 

Une très belle pièce unique avec ses traces d'usure et sa patine authentique propre à elle-même.

Très beau masque Boa, époque mi XXeme siècle du Congo de la tribu des Boa.

Une pièce unique. L'article unique montré sur l'image est exactement l'article que vous recevrez.

Les Boa sont principalement connus pour leurs masques, censés être utilisés lors des cérémonies liées à la guerre, pour renforcer le courage du guerrier ou pour célébrer les victoires.

Ces masques ont des oreilles écartées, proéminentes et rondes, suggérant la vigilance et sont recouverts alternativement de pigments sombres et clairs.

Des masques anciens ont été décrits appartenant à des associations guerrières ou secrètes et sont considérés comme des masques de guerre ou utilisés pour la chasse bien que leur fonction précise ne soit pas connue.

La pièce unique montrée sur l'image est exactement l'article que vous recevrez.

Figurine masculine Ibeji aux traits agréables et aux scarifications faciales. Il a une expression sensible. Le personnage porte une coiffure traditionnelle à bonnet haut. La surface présente une jolie patine brune. Il est orné de perles autour de la taille et des bras.

Matériel: Bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Nigéria

Tribu : Ere Ibeji - Yoruba

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Une figure féminine classique d'ancêtre Hemba avec les mains posées sur la poitrine, les yeux entrouverts.

Ces figures sont empreintes de la noblesse des ancêtres augmentant le lignage familial.

Ces personnages auraient été montrés lors de cérémonies importantes visant à renforcer la position de la famille. En tant que contenant spirituel, la figure faciliterait la connexion entre le monde des morts et celui des vivants.

Il présente de belles scarifications sur l'abdomen.

Matériel: Bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Congo

Tribu : Hemba

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Un masque Punu Duma ou Mvudi du Gabon avec du kaolin blanc. 

Des masques comme ceux-ci étaient utilisés par diverses tribus du Gabon. 

Les masques Mwo Spirit Maiden représentent une belle jeune fille avec son visage blanchi et son expression sereine. Comme dans la vie, cette belle jeune fille porte une coiffure élaborée illustrée par des couleurs polychromes. 

Le masque serait porté avec un costume coloré couvrant son corps. Bien que le masque ait une expression asiatique, aucun lien de ce type n’a été établi. 

Connu sous le nom de Duma ou Mvudi, il représente un esprit féminin gardien dans l'initiation des jeunes filles, les rites funéraires, les cultes des ancêtres et aussi dans les danses de la pleine lune.

Matière : bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Gabon

Tribu : Punu

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Une figure ancestrale féminine typique avec une belle patine variée. Les similitudes stylistiques avec la sculpture du peuple Kuba voisin sont évidentes. Belles scarifications sur tout le corps avec une coiffure typique.

Matériel: Bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Congo

Tribu : Ndengese

Très beau masque Kpeliyee, époque mi XXeme siècle du Congo de la tribu des Songye.

Une pièce unique. L'article unique montré sur l'image est exactement l'article que vous recevrez.

Les masques anthropomorphes appelés kpeliyee, comme celui-ci, étaient utilisés pour contraindre l'esprit du défunt à quitter son domicile. 

Le nez étroit mène à la bouche saillante aux dents proéminentes. 

Il existe des traces de scarifications décoratives autour des joues, des yeux et du front. 

Deux « jambes » abstraites s’étendent de la mâchoire. Il s'agit très probablement d'une mèche de cheveux ou de pendentifs d'oreilles. 

La figure du dessus symbolise l'oiseau calao, l'une des créatures primordiales Sénoufo et la première à être chassée par les hommes. 

Le masque représente une forme féminine stylisée mais était porté par les hommes. Les esprits des ancêtres décédés jouaient un rôle actif dans les croyances religieuses de la tribu.

Matériel: Bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Côte d'ivoire

Tribu : Sénoufo

Chaise de la Tribu Chokwé, milieu XXeme siècle. Une pièce de collection unique et rare.

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La plupart des sièges en Afrique subsaharienne sont des tabourets bas sculptés dans un seul bloc de bois. Pourtant, dès le XVIe siècle, les commerçants et explorateurs portugais ont introduit les chaises à dossier en Afrique australe et orientale. Les artistes Chokwe commencèrent bientôt à produire des chaises similaires en ajoutant des scènes sculpturales et des motifs Chokwe.

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Les masques Ngil de Fang sont généralement caractérisés par un visage constitué de hautes cavités orbitales de chaque côté d'un long nez droit séparant deux fines incisions oculaires. 

L’apparition de ces masques enduits de kaolin (la couleur blanche évoquerait le pouvoir des ancêtres) en pleine nuit pourrait susciter l’effroi. 

Ce type de masque était utilisé par la société masculine Ngil qui n'existe plus aujourd'hui. 

Cette société secrète était chargée des initiations et luttait contre la sorcellerie. Les porteurs de ces masques apparaissaient toujours en grand nombre la nuit éclairés par des torches.

Matière : bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Gabon

Tribu : Fang

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Superbe tabouret de chef sculpté à la main d'une seule pièce de bois 

Un tabouret magnifiquement sculpté du Mali.

Les figures ancestrales ou nommo sont symétriques et géométriques sculptées en relief. 

Ils soutiennent le siège supérieur et devraient représenter les ancêtres considérés comme des figures d’autorité. 

Selon la cosmogonie Dogon, le tabouret est constitué de deux disques ; l'un représentant le ciel l'autre la terre.

Il présente des traces d'usure dues au vieillissement mais restent d'une solidité remarquable.

Matière : Bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Mali

Tribu : Dogon

Une pièce unique. Les articles présentés sur l'image sontexactement les articles que vous recevrez.

Superbe tabouret de chef sculpté à la main d'une seule pièce de bois par la tribu des Baga de Guinée-Bissau. 

Les tabourets sont une forme d'art mineure pour les Baga dont les grands masques et les figures de serpents sont parmi les plus grands et les plus impressionnants d'Afrique. 

Forme moderne et frappante en forme de citrouille avec des sculptures décoratives complexes autour du bord supérieur.

Il présente des traces d'usure dues au vieillissement mais restent d'une solidité remarquable.

Matière : Bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Guinée Bissau

Tribu : Baga

Deux pièces uniques. Les articles présentés sur l'image sontexactement les articles que vous recevrez.

Les chaises et tabourets sont des objets de prestige pour le peuple Kota du Gabon. 

Vous pouvez remarquer comment ils utilisent des caractéristiques similaires sur toutes leurs sculptures et autres sujets qu'ils créent. L

L'assise est décorée de divers motifs géométriques gravés dans ce qui semble être du cuivre et du laiton. 

Il présente des traces d'usure dues au vieillissement mais restent d'une solidité remarquables.

Matériel: Bois, Laition et Cuivre

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Gabon

Tribu : Kota

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Figure de roi masculin (Ndop) en bois. 

Le personnage est assis les jambes croisées sur une plate-forme carrée (yiing) sculptée d'une représentation d'une vigne grimpante. 

Les statues Ndop sont des représentations idéalisées des Nyimi ou rois du royaume Kuba.

Matériel: Bois

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Congo

Magnifique gravure de Shah Jahan paradant à cheval. 

Belles couleurs chaudes et profondes, encadrement en bois sculpté vieilli.

Dimensions de la glasse en verre : 50x70cm.

Mirza Shahab-ud-Din Baig Muhammad Khan Khurram (5 janvier 1592-22 janvier 1666), également connu sous le nom de Shah Jahan I, litéralement le 'Roi du monde', fut le cinquième empereur Mongol, régnant de 1628 à 1658. Sous son reigne, les Mongols atteignirent l'apogée de leurs réalisations architecturales et de leur gloire culturelle.

Troisième fils de Jahangir (r. 1605-1627), Shah Jahan participa à des campagnes militaires contre les Rajputs de Mewar et les Lodis du Deccan. Après la mort de Jahangir en octobre 1627, Shah Jahan bat son plus jeune frère Shahryar Mirza et se couronne empereur dans le fort d'Agra. En plus de Shahryar, Shah Jahan a exécuté la plupart de ses rivaux prétendants au trône. Il a commandé de nombreux monuments, dont le Fort Rouge, la mosquée Shah Jahan et le Taj Mahal, où est enterrée son épouse préférée, Mumtaz Mahal. Dans les affaires étrangères, Shah Jahan a présidé les campagnes agressives contre les sultanats du Deccan, les conflits avec les Portugais et les guerres avec les Safavides. Il réprima également plusieurs rébellions locales et fit face à la famine dévastatrice du Deccan de 1630 à 1632.

En septembre 1657, Shah Jahan fut malade et nomma son fils aîné Dara Shikoh comme son successeur. Cette nomination a conduit à une crise de succession entre ses trois fils, dont le troisième fils de Shah Jahan, Aurangzeb (r. 1658-1707), est sorti victorieux et est devenu le sixième empereur, exécutant tous ses frères survivants, y compris le prince héritier Dara Shikoh. Après que Shah Jahan se soit remis de sa maladie en juillet 1658, Aurangzeb a emprisonné son père au fort d'Agra de juillet 1658 jusqu'à sa mort en janvier 1666.[6] Il a été enterré à côté de sa femme dans le Taj Mahal. Son règne est connu pour avoir mis fin à la politique libérale initiée par Akbar. 

À l'époque de Shah Jahan, les mouvements de renaissance islamique comme le Naqshbandi ont commencé à façonner la politique Mongole. 

Serre-livres en porcelaine aux singes et palmiers en bronze. 

Un objet déco insolite, deux malicieux singes sous leur palmier.

Serre livres réalisés en porcelaine noire et palmiers sculptés en bronze.

Magnifique gravure d'Aurangzeb paradant à cheval. 

Belles couleurs chaudes et profondes, encadrement en bois sculpté vieilli.

Dimensions de la glasse en verre : 50x70cm.

Muhi al-Din Muhammad (c. 1618 - 3 mars 1707), communément connu sous le nom d'Aurangzeb lit. 'Ornement du trône' et par son nom royal Alamgir I, lit. 'Conquérant du monde', fut le sixième empereur moghol, régnant de 1658 jusqu'à sa mort en 1707. 

Sous son reigne, l'empire Mongol atteignit son apogée avec un territoire couvrant presque la totalité du sous-continent indien. 

Largement considéré comme le dernier dirigeant Mongol efficace, Aurangzeb a compilé la Fatawa 'Alamgiri et a été parmi les rares monarques à établir pleinement la charia et l'économie islamique dans tout le sous-continent indien.

Aurangzeb appartenait à la dynastie aristocratique des Timurides, occupa des postes administratifs et militaires sous son père Shah Jahan (r. 1628-1658) et fut reconnu comme un commandant militaire accompli. Aurangzeb fut vice-roi du Deccan en 1636-1637 et gouverneur du Gujarat en 1645-1647. Il administra conjointement les provinces de Multan et du Sind en 1648-1652 et poursuivit ses expéditions dans les territoires safavides voisins. En septembre 1657, Shah Jahan nomma son fils aîné et libéral Dara Shikoh comme son successeur, une décision répudiée par Aurangzeb, qui se proclama empereur en février 1658. En avril 1658, Aurangzeb battit l'armée alliée de Shikoh et le royaume de Marwar à la victoire. La victoire décisive d'Aurangzeb à la bataille de Samugarh en mai 1658 cimenta sa souveraineté et sa suzeraineté fut reconnue dans tout l'Empire. Après que Shah Jahan se soit remis de sa maladie en juillet 1658, Aurangzeb le déclara incompétent pour gouverner et emprisonna son père dans le fort d'Agra.

La pièce unique présentée sur l'image est exactement l'article que vous recevrez.

On sait peu de choses sur la culture Nok, qui se définit en grande partie sur la base de ses superbes œuvres d'art en terre cuite.

Esthétiquement, la sculpture est à la fois naturaliste et expressionniste, avec des formes allongées très distinctives, des yeux triangulaires, des pupilles et des narines percées et des coiffures élaborées. La fonction de cet art n'est pas claire, même si le soin avec lequel ils sont exécutés a conduit certains à prétendre qu'ils représentent la noblesse.

Matière : Terracotta

Âge : milieu du 20e siècle

Origine : Nigéria

Tribu : Nok

Authentique et unique colonne ancienne, avec ses élégantes fleurs sculptées dans le bois de teck.

Belle patine d'origine fatiguée par le temps.

Réalisée en bois sculpté pour la colonne dans le style romain et base en teck également.

L'ensemble de la colonne est superbement sculpté rehaussée et stabilisée par une base également sculptée en teck d'origine.

Dimensions de la colonne (longueur x largeur x hauteur) : 34 x 34 x 283 cm.

Poids de la colonne: 101 kg.

Dimensions des éléments :

- Capitole : 34X42X22cm

- ø Colonne : 18 cm

- Socle : 31x31x29cm

Une réalisation artisanale ancienne.

Piètement carré en bois de teck pour une stabilité irréprochable.

Une pièce unique remarquable et d'une origininalté folle pour une décoration hors du commun.

Attention une seule pièce !

Un set de deux belles gravures de magnifiques perroquets aux couleurs flamboyantes dont les espèces ont malheureusement disparues

Gravures avec marie-louis rose poudré et très bel encadrement ornementation bois noir.

Dimension du verre : 50x70cm

Une antiquité. 

Trés belle jarre de 100cm de haut par 80 cm de large de couleur crème vieillie.

De belles et grandes dimensions pour cette pièce unique à poser dans une entrée, sur une terrasse, au bord d'une piscine...

Elle trouvera aisément un lieu où elle embellira naturellement votre décoration intérieure ou extérieure.

Une très belle pièce unique ancienne réalisée artisanalement en terre cuite.

Poids : 90,0 kg.

- Diamètre du col de l'amphore : 40 cm

- Pas de trou pour le drainage

Réédition d'une commode dite "Arbalète "du XVIIème siècle, réalisée en bois de Mindi.

Elle possède un plateau original et cossu à motif de trèfle dans les angles. 

Elle est panneautée sur les cotés, comporte 3 tiroirs ornés de serrures et belles poignées à motif de chinois, comme beaucoup à l'époque. 

Très belle patine à effet de bois grisé.

Très belle commode avec sa pâtine vieillie exceptionnelle fait main.

Une commode d'une extrême élégance.

Une commode réalisée en édition limitée à la réalisation irréprochable. Une pièce de toute beauté.

Grande statuette présentant une reproduction d'une "Ombra della Sera", chef d'oeuvre de l'Art Etrusque datant du IIIe siècle av. J.-C., issu des fonderies antiques de la région de Volterra en Italie, et conservé au Musée Guarnacci. 

L'histoire raconte que Giacometti, épris de ces statuettes, s'en serait inspiré pour concevoir ses sculptures emblématiques. 

Sa patine bronze d'atelier lui confère un aspect chaleureux et authentique.

Matériau : métal finition bronze.

Un très beau travail artisanal actuel pour ce bel objet d'Art.

Pour une décoration intérieure raffinée et éternelle.

Une paire de magnifiques panneaux décoratifs représentant des Toucans réalisés à base de collages d'anciennes gravures juxtaposées qui sont au préalable peintes à la main. 

Un magnifique travail artisanal d'une finesse remarquable exécuté en Italie selon un procédé ancestral.

Dans chaque cadre, une atmosphere est créé par une juxtaposition d'exquises gravures réalisées à la main qui sont gravées et imprimées sur des presses anciennes des années 1800. Chaque image est imprimée en noir et blanc, colorée individuellement à la main à la gouache et à l'aquarelle puis découpée.

Superbe et unique en son genre.

La commode Stevenson, réédition d'une commode anglaise de style "Chippendale" du 18ème siècle, elle possède un plateau original à motif de trèfle dans les coins et comporte 3 tiroirs ornés de serrures et poignées à motif d'acanthes. 

Cette commode-bureau est dotée d'une tablette coulissante sur laquelle est gravée la maxime : "Qui que tu sois voici ton maître... Il l 'est, le fut ou le doit être", ornée d'une carte ancienne de Tarot à l'effigie de l'Amour lui faisant référence.

Très belle commode avec sa pâtine vieillie exceptionnelle fait main, couleur bleue.

Une commode d'une extrême élégance.

Trois tiroirs avec poignées et serrures en laiton ciselé et sculpté à motif d'acanthes.

Une commode réalisée en édition limitée à la réalisation irréprochable. Une pièce de toute beauté.

Patine : usures, bois piqué par les vers.

Un grand papillon Empereur bleu.

Ce géant Australien vient de Papouasie Nouvelle Guinée, mais on peut le croiser depuis l'Australie - où il est l'emblème du Queensland - jusqu'aux îles Salomon.

Le mâle Papilio Ulysses est tellement attiré par le bleu que l'on peut le voir "se jeter" sur un tee shirt bleu ou sur un sac bleu...

Superbes papillons Morpho Cypris d'Amérique du sud (Colombie). 

Présentés dans une magnifique reliquaire en verre biseautés double face et en bois noir vieilli avec son pied tourné dans le style cabinet de curiosités. 

Cela laisse ainsi la possibilité d'apprécier les deux faces très différentes de ce très beau papillon qui n'a subi aucune modification : une face bleue métallique, l'autre qui imite des yeux d'oiseau dans le but d'effrayer les prédateurs, malin !

Tous les papillons Morpho présentent des couleurs bleu avec des reflets métallisés, mais parmi cette grande famille qui vit en Amérique du Sud, le Morpho Cypris mâle est le plus beau. 

Ses reflets métalliques sont d'un bleu profond. 

Vous ne pouvez pas passer devant cette présentation sans être captivé ! 

Ce papillon réside dans la canopée des forêts humides de Colombie, et lorsqu'il ferme ses ailes, il redevient le champion de la discrétion.

Grande reproduction ou adaptation d'un torse Grec antique où l'on reconnait Hermès fils de Zeus et messager des Dieux

Il est le fragment d'une statue d'époque impériale, probablement créé vers 350 av. J.-C.

Le buste  présenté ici est une version dite " fragment de bronze". Très élégante patine bronze oxydé.

Matériau : composite et poudre de marbre

Un très beau travail artisanal actuel pour ce bel objet d'Art. 

Pour une décoration intérieure raffinée et éternelle.

Lampe veilleuse représentant une Girafe dans la Jungle, 64cm de hauteur sur 40cm de largeur.

Une merveilleuse lampe décorative de fabrication artisanale, Italie.

Un magnifique travail artisanal d'une finesse remarquable.

La Girafe et ses amis explorent leur nouvelle maison dans l'une de nos boîtes lumineuses pleines de poésie.

Entièrement réalisée à la main en atelier, ces créations peuvent apporter du réconfort aux petits et aux grands lors d'une nuit sombre dans la nuit noire !

Dans chaque lampe, une atmosphère ou un paysage est créé par une juxtaposition d'exquises gravures réalisées à la main qui sont gravées et imprimées sur des presses anciennes des années 1800. Chaque image est imprimée en noir et blanc, découpée puis colorée à la main à la gouache et à l'aquarelle. 

Le cadre fait main et sculpté est réalisé en tulipier patiné en noir. Le cadre est orné sur le dessus, d'ailes d'anges de style baroque, époque Renaissance (qui peut éventuellement s'enlever).

Une merveille de raffinement, de l'évasion pure.

Cette lampe entièrement artisanale qui est réalisée exclusivement sur commande.

Reproduction d'une statue d'Hercule datant du début du IIIe siècle après J.-C, et dont la réalisation est attribuée au sculpteur Glykon l'Athénien.